Como Harry el sucio, el hombre sin nombre, y un viejo gruñón enojado que quiere a la gente fuera de su ambiente, Clint Eastwood ha evocado un machismo (en el sentido de ser “varonil” y autosuficiente) canoso en la pantalla durante décadas. Sus muchos papeles memorables y el tiempo que pasó detrás de la cámara como director colocaron a Eastwood sólidamente en los libros de historia de Hollywood. Si bien los hombres varoniles han surgido de las películas, Eastwood tiene algo que estrellas como Burt Reynolds, Arnold Schwarzenegger o incluso John Wayne no podían igualar. Es extremadamente terco a la hora de hacer las cosas a su manera, y debido a que ha creado tal legado para sí mismo, puede salirse con la suya. En la mente de la audiencia, Eastwood siempre será un tipo duro. Curiosamente, ha tenido suficientes experiencias “macho” fuera de la pantalla para hacer que su personaje en la pantalla sea legítimo.
Eastwood avanzó lentamente por Hollywood, obteniendo su primer papel en Revenge of the Creature antes de finalmente encontrar su gran oportunidad con la serie de televisión de 1959, Rawhide. En 1964, aceptó un papel en el western italiano A Fistful of Dollars de Sergio Leone, y su éxito internacional lo convirtió en una estrella. En la década de 1970, Eastwood comenzó a centrar su atención en la dirección y, finalmente, encontró aún más éxito y aclamación de la crítica detrás de la cámara. Si bien el machismo de Eastwood se ha transformado a medida que envejecía, siempre será uno de los hombres varoniles más famosos de Hollywood, con sus característicos ojos entrecerrados y su voz grave que inspirará a los fanáticos en los años venideros. Sin embargo, lo que hay detrás del hombre que el público ve en la pantalla es igual a la vida.
Como miembro del ejército en la década de 1950, Eastwood a menudo se aprovechaba del hecho de que podía obtener viajes gratuitos en aviones militares por todo el país. Viajando de Seattle a Monterey en 1951, Eastwood se encontró montado en la parte trasera de un viejo bombardero Douglas AD. Desafortunadamente, el viaje no transcurrió sin problemas. “Todo salió mal”, recordó. “Las radios se apagaron, se acabó el oxígeno y finalmente … El piloto lo voló durante bastante tiempo, y nos quedamos sin combustible alrededor de Point Reyes, California. Y nos metimos en el océano”. Aunque todos sobrevivieron, tuvieron que nadar más de una milla hasta la orilla.
Para empeorar las cosas, el agua estaba helada ya que el incidente ocurrió a fines del otoño, y había criaturas potencialmente peligrosas en el agua. “Descubrí muchos años después que era un caldo de cultivo de tiburones blancos, pero me alegro de no haberlo sabido en ese momento o simplemente habría [perecido], solo habría tenido una apoplejía o algo así”, dijo Eastwood. A lo largo de la experiencia, Eastwood sabía que morir era una posibilidad, pero decidió centrarse en los aspectos positivos que pudo identificar. “Solo pensé en el fondo de mi mente … bueno, algunas personas han superado estas cosas, así que tal vez tengamos suerte y lleguemos a la costa”, recordó.
Según Buddy Van Horn, el doble de acrobacias de Eastwood, Clint siempre estaba ansioso por completar sus propias escenas de riesgo. “Es un tipo bastante físico y le gusta hacer sus propias acrobacias”, dijo Van Horn. “Algunas de las cosas que hace fueron bastante fáciles de golpear. He tratado de disuadirlo a veces, pero no con mucho éxito la mayor parte del tiempo”. Una película en la que Eastwood hizo muchas de sus propias acrobacias fue The Eiger Sanction, una película que requirió varias secuencias intensas de montañismo. Si bien el entrenamiento resultó ser extremadamente difícil para Eastwood, se obligó a sí mismo a tener éxito. “Luego reaccionó de manera característica, se enojó”, recordó el asesor de escalada Mike Hoover. “Tiró de la barbilla y apretó los dientes y sin absolutamente ninguna técnica, solo sangre y tripas, se abrió camino”.
Después de que un miembro de la tripulación que era un escalador experimentado pereciera después de ser golpeado por una roca que caía, Eastwood consideró cerrar la producción. Otros que trabajaban en la película, incluidos varios escaladores, lo instaron a continuar para que el paso del escalador caído y el trabajo que había completado no carecieran de sentido. Continuar, sin embargo, requirió que Eastwood completara una de las acrobacias más peligrosas de la película; colgando sobre un abismo, cortando su línea y cayendo. Para que pareciera que su personaje cortó su línea y cayó a su perdición, Eastwood tuvo que cortar la cuerda de la que colgaba mientras confiaba en que su línea de seguridad lo mantendría a salvo. Por supuesto, el actor solo caería unos pocos pies y la magia de la película llenaría el resto, pero para Eastwood, el truco fue psicológicamente difícil. “Podía ver este pastizal muy abajo, y podía escuchar el sonido de los cencerros”, recordó. “Y pensé, ‘¿Por qué no estoy sentado ahí afuera con esas vacas tomando el sol?'”
Un ávido golfista, Eastwood posee un club de golf en Carmel, CA, y a menudo se le puede ver en los torneos. En 2014, asistió al AT&T Pebble Beach National Pro-Am y agregó otra muesca a su cinturón de macho. En una fiesta para voluntarios, vio al director del torneo, Steve John, ahogándose con lo que luego descubrió que era un trozo de queso. “Lo miré a los ojos y vi esa mirada de pánico que tiene la gente cuando ven su vida pasar ante sus ojos”, recordó Eastwood. “Se veía mal.”
Realizó la maniobra de Heimlich sobre John sin detenerse a pensar. “Lo estaba mirando y no podía respirar”, dijo John. “Reconoció el problema de inmediato y me salvó la vida”. Además de estar agradecido por el acto desinteresado de Eastwood, John también expresó su asombro por la fuerza del actor y director. “No puedo creer que pese 202 libras y me tiró por el aire tres veces”, recordó John.
Además de completar todas sus propias acrobacias de montañismo para The Eiger Sanction, Eastwood también hizo muchas de sus propias acrobacias en otras películas. Para The Gauntlet, Eastwood persiguió a un helicóptero en una motocicleta. En Magnum Force, viajaba en un automóvil fuera de control al ir sobre el capó. El público puede ver claramente que es el propio Eastwood saltando de un puente de caballete y subido a la parte superior de un autobús en movimiento debajo en Dirty Harry.
No quiere decir que el actor no fuera consciente del peligro de estas acrobacias, sino que quería que los espectadores no se sintieran engañados por otra persona que hacía su trabajo. Sin embargo, según el doble de acrobacias Buddy Van Horn, Eastwood estaba dispuesto a dejarlo completar un truco si la posibilidad de lastimarse era demasiado grande. “Creo que a muchos de los actores les gusta hacer ciertas cosas hasta el punto en que puedes dejar que las hagan de forma segura, está bien”, dijo Van Horn. “Ha habido ocasiones en las que he tratado de convencer a la gente de que no haga cosas, la mayoría de las veces tengo éxito. Las veces con Clint, cuando tenía algunos golpes y moretones, no pensé que las necesitara “.
Mientras trabajaba en Paint Your Wagon en Oregon en 1969, Eastwood viajó al set todos los días en un helicóptero. Pasar tanto tiempo en el avión llevó a Eastwood a desarrollar un interés en volar, y logró convencer al piloto de que lo dejara tomar los controles. A pesar de su interés, otros proyectos y oportunidades impidieron que Eastwood trabajara para obtener una licencia de piloto, algo de lo que finalmente se arrepintió. En la década de 1990, Eastwood conoció al piloto de helicóptero y coordinador aéreo de películas Craig Hosking, quien le enseñó a volar durante los descansos en sus horarios de filmación separados. Una vez que Hosking sintió que Eastwood había registrado suficientes horas, le permitió volar solo y Eastwood obtuvo su licencia de piloto. Compró un helicóptero Aerospatiale AStar para sí mismo en una exhibición aérea en París y desde entonces ha volado varios cientos de horas. “… He visto a Clint elegir tomar el helicóptero en algún lugar, incluso en viajes largos, cuando podría haber tomado un jet corporativo”, recordó Hosking.
Eastwood afirma amar la libertad que le brinda el helicóptero. “Puedes ir y parar en lugares donde normalmente no irías”, dijo. “Puedo aterrizar en la propiedad de un amigo y almorzar, o detenerme en pequeños prados y dar un paseo o correr de camino a algún lugar”. También dijo que disfrutaba del anonimato de volar solo sin que nadie en tierra pudiera identificar a la celebridad volando sobre sus cabezas. A pesar de la personalidad machista que Eastwood construyó a lo largo de su carrera y del hecho de que es capaz de volar su propio helicóptero personal con facilidad, los delicados detalles del mundo que presencia desde el asiento del piloto le brindan alegría. “… No hay nada más bonito que volar bajo sobre las flores silvestres de primavera cuando están en flor”, dijo.
Eastwood trabajó en varias labores físicas antes de hacer su escapada en Hollywood, y además de trabajar en una acería de Seattle y cavar piscinas, pasó algún tiempo trabajando como leñador. Aunque era un trabajo duro y peligroso, disfrutaba estar al aire libre entre los árboles y las montañas de Oregón. Afirmó que no era una opción profesional y no se quedó en el trabajo por mucho tiempo, pero originalmente aceptó el trabajo por el pago. “Estaba ganando un buen dinero de soltero, pero mentalmente todavía estaba a la deriva. Tenía la idea de que no me iba a conformar con la tala de árboles o el aserradero como trabajo de mi vida, pero el camino no estaba muy claro …”
Eastwood también pudo haber decidido dejar el peligroso trabajo ya que casi muere en el trabajo. “Escuché un grito y miré hacia arriba y vi al conductor de la grúa y no me había organizado del todo”, recordó. “Una desagradable carga de troncos gigantes colgaba suspendida sobre mi cabeza. No creo que haya reaccionado más rápido en mi vida. Sin embargo, incluso cuando comencé a correr, cayeron los troncos. Cualquiera de ellos podría haber aplastado la vida de mí. Apenas salté claro … “
Mientras servía en el ejército, Eastwood estuvo estacionado en Ford Ord cerca de Carmel, CA, y trabajó como instructor de natación en la piscina del campamento. “Mientras mantuviera mi nariz limpia y manejara el lugar de manera eficiente, estaba solo”, recordó. “Fue un montaje realmente agradable. A las 6 pm, me iría a Carmel y conocería a una chica”. Para ganar un poco más de dinero, Eastwood aceptó en secreto un trabajo nocturno fuera de la base para la Spreckles Sugar Company.
“Lo que no había imaginado era que necesitaría dormir un poco de vez en cuando. Después de cuatro meses, era el instructor de natación más cansado del ejército. Me quedé dormido en la piscina y bebí más agua de la que era buena para mí. ,” él dijo. Al darse cuenta de que necesitaba un cambio, Eastwood renunció a su trabajo de instructor y encontró trabajo como portero en el club de suboficiales juveniles cercano. “Podría ser bastante salvaje allí”, recordó. “¡Quizás seis o siete chicas y 150 chicos! Se suponía que los hombres no debían beber nada más que cerveza, que era gratis, pero algunos de los tipos inteligentes pasaban de contrabando un poco de licor fuerte y lo mezclaban con la cerveza. Y eso causaba problemas . Tuve que rebotar algunos de ellos. Ser grande fue una ayuda “.
Entre los muchos roles que Eastwood ha asumido a lo largo de su vida, el de músico es uno de ellos. Además de componer las partituras de varias de sus películas y protagonizar el musical occidental Paint Your Wagon, ha disfrutado de una carrera como cantante durante décadas. Aunque cualquiera que esté familiarizado con la voz grave de Eastwood podría burlarse inmediatamente de la idea de que él sostenga una melodía, Eastwood siguió adelante con una carrera musical incluso cuando otros le recomendaron que renunciara.
Creó varios álbumes recopilatorios, un puñado de sencillos y grabó un álbum para el programa que lanzó su carrera como actor, Rawhide. En 1980, Eastwood se asoció con la leyenda del country Merle Haggard para crear “Bar Room Buddies”, una canción en la que Haggard canta las notas altas mientras Eastwood “sirve las cervezas”. La canción se convirtió en un éxito número uno en la lista Hot Country Singles, así como en el mayor éxito de Eastwood.
Cuando Eastwood está haciendo una película, es su película y nadie puede interferir. No crea listas de tomas al hacer sus películas, ni guiones gráficos, ni realiza ensayos. Se niega a decir “Cortar” al final de una toma o “Acción” en un intento por sacar el máximo partido a sus actores. “Cuando dices ‘Acción’, incluso los caballos se ponen nerviosos”, dijo Eastwood. Morgan Freeman afirmó que Eastwood “filmaría un pie de película hasta que el guión estuviera terminado” y luego se negaría a hacer cambios una vez que la película estuviera completa, sin importar las notas que el estudio pudiera darle.
Según una historia, un guionista intentó darle sugerencias después de una proyección de prueba solo para que Eastwood lo cerrara por completo. “Si están tan interesados en la opinión de un empleado de una tienda de comestibles en Reseda, que lo contraten para hacer la película”, según los informes, dijo Eastwood.
El amor de Eastwood por la música lo llevó a firmar para protagonizar Paint Your Wagon de 1969, un musical occidental coprotagonizado por Lee Marvin. Aunque no tuvo problemas para cantar, múltiples problemas de producción lo llevaron a estar descontento con el proceso de realización de la película. “Comenzaron con una historia realmente dramática y luego la hicieron [esponjosa]”, dijo. “Cuando lo cambiaron, traté de rescatarme. No era mi favorito. No estaba particularmente nervioso por cantar en una película. Mi papá era cantante y teníamos cantos”.
La producción retrasada, los problemas con las demandas del dramaturgo original, los hábitos de bebida de Marvin y los problemas presupuestarios frustraron a Eastwood. En entrevistas posteriores, afirmó que la película le mostró “cómo no hacer una película”, y prometió que si alguna vez dirigía una película, lo haría mejor. Años después, tuvo su oportunidad. Creer que podía hacer las cosas mejor ayudó a Eastwood a asumir no solo el papel de director, sino también de compositor. “Tuve muchos compositores que vinieron y trabajaron para mí y siempre quisieron dramatizar ciertas cosas y tomarlo por encima de la cabeza a veces y yo no lo quería por encima de todo”, dijo. “Así que hice un par yo mismo para ver si podía conseguirlo de la manera que quería mejor sin tener que explicárselo a otra persona con gran detalle”.
Aunque algunas personas nunca consideraron que Eastwood fuera tradicionalmente atractivo en Hollywood, muchas mujeres se sintieron atraídas por el actor y director. Ha interpretado a hombres románticos en la pantalla y en la vida real y se ha casado dos veces. Eastwood también se juntó con cinco mujeres diferentes para tener siete hijos. Incluso Angelina Jolie, considerada una de las personas más atractivas de Hollywood, se sintió atraída por Eastwood mientras él la dirigía en la película de 2008, Changeling.
“Tiendo a hablar efusivamente cuando hablo de él”, le dijo a un periodista. “Él es todo lo que esperas que sea. Es una de esas personas de las que tanto oyes hablar. Parece un macho alfa increíble, es tan decisivo, y es tan fuerte, y es tan genial. Y lo conoces y es exactamente ¡Eso! ¡Y estás asombrado! ” Eastwood también impresionó a Jolie por su actitud hacia sus actores y miembros del equipo, tratándolos por igual y con respeto. “Nunca he visto un director más amable con su equipo, más agradecido con cada miembro del equipo”, recordó. “Es amable. Es paciente con ellos … es el líder que esperarías en cualquier aspecto de la vida”.
En 1985, Eastwood tuvo una disputa con el ayuntamiento de Carmel, CA, sobre un edificio de oficinas que quería erigir en una propiedad de la ciudad. Eastwood demandó y ganó un acuerdo que le permitía construir dentro de los límites de la ciudad, pero solo si usaba menos vidrio que madera. A pesar de ganar, la mentalidad conservadora y tradicional del consejo y muchos de los ciudadanos de Carmel enfurecieron a Eastwood. El pueblo era tan modesto que no tenía letreros en las calles ni permitía la venta de conos de helado. En 1986, Eastwood decidió postularse para alcalde para poder cambiar las cosas de la ciudad para hacerla más moderna y abierta a nuevas ideas, desarrollos y negocios. Ganó de manera aplastante y, como primer acto en el cargo, permitió a los residentes vender y comprar conos de helado una vez más.
La victoria de Eastwood atrajo a más turistas a la ciudad, lo que enfureció a algunos de los residentes de Carmel que ahora tenían que luchar por espacios de estacionamiento y lidiar con los atascos de tráfico. Sin embargo, no prestó más atención a su papel más famoso como actor que a sus deberes como alcalde, y trabajó para mejorar Carmel durante su mandato. Creó más escaleras para crear más acceso a la playa, acumuló la colección de la biblioteca local y construyó más baños para uso público. Cuando terminó su mandato, Eastwood decidió no buscar la reelección, sino que prefirió centrarse en su familia. Después de renunciar, continuó administrando Mission Ranch, un establecimiento histórico que salvó de ser demolido por desarrolladores y restaurado con su propio dinero.
Si bien la realización de películas puede ser notoriamente tediosa, al menos un director con el que trabajó Eastwood comentó su voluntad de completar varias tomas si el director las consideraba necesarias. Mientras filmaba Thunderbolt y Lightfoot de 1974, el director Michael Cimino señaló que Eastwood a veces hacía sugerencias sobre los ángulos de cámara o el trabajo de sus compañeros actores, pero Eastwood siempre dejaba que el director permaneciera a cargo de la producción.
Cimino recordó a Jeff Bridges quejándose de no obtener una escena justo después de que el equipo ya había comenzado a golpear el equipo. Bridges quería otra toma, así que Cimino le pidió a un asistente de dirección que le dijera a Eastwood que dejara de cambiarse de vestuario y regresara al set. Atraparon a Eastwood cuando se iba por el día, pero cuando le dijeron que querían hacer la toma de nuevo, Eastwood simplemente asintió con la cabeza, condujo de regreso a su remolque, se puso el traje y regresó al set. Cimino recordó haberle preguntado repetidamente a Eastwood si tenía alguna sugerencia de cambios, pero Eastwood siempre respondió que quería que Cimino filmara como él imaginara la película. “No cambió un punto, una coma, una palabra en el guión”, recordó Cimino.
Eastwood se hizo una carrera interpretando personajes que muchas personas ven como machos, y sabe que esto ayudó a dar forma a su carrera. “A lo largo de mi carrera interpreté algunos personajes malos”, le dijo a un estudiante de cine interesado en cómo el actor separaba a sus personajes de su propia personalidad. “Entonces, la gente a veces piensa que debería tener una .44 Magnum. Pero eso no es cierto. No tengo eso”. Sin embargo, Eastwood admite que no tiene ningún problema con las armas y, de hecho, disfruta usándolas. “Los disparo y disfruto el tiro al blanco y todo ese tipo de cosas”, dijo. “No soy muy cazador. No me gusta [cazar] animales, pero me encanta disparar”.
Señaló que sus papeles también exigían que fuera macho debido al género al que pertenecían. “El conflicto es una especie de base del drama”, explicó Eastwood. “Y he interpretado a muchos personajes conflictivos o que entran en conflicto, así que es algo natural para un actor”. Cuando se le preguntó si alguna vez consideraría interpretar papeles menos machistas y posiblemente explorar su lado más suave, Eastwood afirmó: “Soy una persona muy sensible, ya sabes”.
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Como Harry el sucio, el hombre sin nombre, y un viejo gruñón enojado que quiere a la gente fuera de su ambiente, Clint Eastwood ha evocado un machismo (en el sentido de ser “varonil” y autosuficiente) canoso en la pantalla durante décadas. Sus muchos papeles memorables y el tiempo que pasó detrás de la cámara como director colocaron a Eastwood sólidamente en los libros de historia de Hollywood. Si bien los hombres varoniles han surgido de las películas, Eastwood tiene algo que estrellas como Burt Reynolds, Arnold Schwarzenegger o incluso John Wayne no podían igualar. Es extremadamente terco a la hora de hacer las cosas a su manera, y debido a que ha creado tal legado para sí mismo, puede salirse con la suya. En la mente de la audiencia, Eastwood siempre será un tipo duro. Curiosamente, ha tenido suficientes experiencias “macho” fuera de la pantalla para hacer que su personaje en la pantalla sea legítimo.
Eastwood avanzó lentamente por Hollywood, obteniendo su primer papel en Revenge of the Creature antes de finalmente encontrar su gran oportunidad con la serie de televisión de 1959, Rawhide. En 1964, aceptó un papel en el western italiano A Fistful of Dollars de Sergio Leone, y su éxito internacional lo convirtió en una estrella. En la década de 1970, Eastwood comenzó a centrar su atención en la dirección y, finalmente, encontró aún más éxito y aclamación de la crítica detrás de la cámara. Si bien el machismo de Eastwood se ha transformado a medida que envejecía, siempre será uno de los hombres varoniles más famosos de Hollywood, con sus característicos ojos entrecerrados y su voz grave que inspirará a los fanáticos en los años venideros. Sin embargo, lo que hay detrás del hombre que el público ve en la pantalla es igual a la vida.
Como miembro del ejército en la década de 1950, Eastwood a menudo se aprovechaba del hecho de que podía obtener viajes gratuitos en aviones militares por todo el país. Viajando de Seattle a Monterey en 1951, Eastwood se encontró montado en la parte trasera de un viejo bombardero Douglas AD. Desafortunadamente, el viaje no transcurrió sin problemas. “Todo salió mal”, recordó. “Las radios se apagaron, se acabó el oxígeno y finalmente … El piloto lo voló durante bastante tiempo, y nos quedamos sin combustible alrededor de Point Reyes, California. Y nos metimos en el océano”. Aunque todos sobrevivieron, tuvieron que nadar más de una milla hasta la orilla.
Para empeorar las cosas, el agua estaba helada ya que el incidente ocurrió a fines del otoño, y había criaturas potencialmente peligrosas en el agua. “Descubrí muchos años después que era un caldo de cultivo de tiburones blancos, pero me alegro de no haberlo sabido en ese momento o simplemente habría [perecido], solo habría tenido una apoplejía o algo así”, dijo Eastwood. A lo largo de la experiencia, Eastwood sabía que morir era una posibilidad, pero decidió centrarse en los aspectos positivos que pudo identificar. “Solo pensé en el fondo de mi mente … bueno, algunas personas han superado estas cosas, así que tal vez tengamos suerte y lleguemos a la costa”, recordó.
Según Buddy Van Horn, el doble de acrobacias de Eastwood, Clint siempre estaba ansioso por completar sus propias escenas de riesgo. “Es un tipo bastante físico y le gusta hacer sus propias acrobacias”, dijo Van Horn. “Algunas de las cosas que hace fueron bastante fáciles de golpear. He tratado de disuadirlo a veces, pero no con mucho éxito la mayor parte del tiempo”. Una película en la que Eastwood hizo muchas de sus propias acrobacias fue The Eiger Sanction, una película que requirió varias secuencias intensas de montañismo. Si bien el entrenamiento resultó ser extremadamente difícil para Eastwood, se obligó a sí mismo a tener éxito. “Luego reaccionó de manera característica, se enojó”, recordó el asesor de escalada Mike Hoover. “Tiró de la barbilla y apretó los dientes y sin absolutamente ninguna técnica, solo sangre y tripas, se abrió camino”.
Después de que un miembro de la tripulación que era un escalador experimentado pereciera después de ser golpeado por una roca que caía, Eastwood consideró cerrar la producción. Otros que trabajaban en la película, incluidos varios escaladores, lo instaron a continuar para que el paso del escalador caído y el trabajo que había completado no carecieran de sentido. Continuar, sin embargo, requirió que Eastwood completara una de las acrobacias más peligrosas de la película; colgando sobre un abismo, cortando su línea y cayendo. Para que pareciera que su personaje cortó su línea y cayó a su perdición, Eastwood tuvo que cortar la cuerda de la que colgaba mientras confiaba en que su línea de seguridad lo mantendría a salvo. Por supuesto, el actor solo caería unos pocos pies y la magia de la película llenaría el resto, pero para Eastwood, el truco fue psicológicamente difícil. “Podía ver este pastizal muy abajo, y podía escuchar el sonido de los cencerros”, recordó. “Y pensé, ‘¿Por qué no estoy sentado ahí afuera con esas vacas tomando el sol?'”
Un ávido golfista, Eastwood posee un club de golf en Carmel, CA, y a menudo se le puede ver en los torneos. En 2014, asistió al AT&T Pebble Beach National Pro-Am y agregó otra muesca a su cinturón de macho. En una fiesta para voluntarios, vio al director del torneo, Steve John, ahogándose con lo que luego descubrió que era un trozo de queso. “Lo miré a los ojos y vi esa mirada de pánico que tiene la gente cuando ven su vida pasar ante sus ojos”, recordó Eastwood. “Se veía mal.”
Realizó la maniobra de Heimlich sobre John sin detenerse a pensar. “Lo estaba mirando y no podía respirar”, dijo John. “Reconoció el problema de inmediato y me salvó la vida”. Además de estar agradecido por el acto desinteresado de Eastwood, John también expresó su asombro por la fuerza del actor y director. “No puedo creer que pese 202 libras y me tiró por el aire tres veces”, recordó John.
Además de completar todas sus propias acrobacias de montañismo para The Eiger Sanction, Eastwood también hizo muchas de sus propias acrobacias en otras películas. Para The Gauntlet, Eastwood persiguió a un helicóptero en una motocicleta. En Magnum Force, viajaba en un automóvil fuera de control al ir sobre el capó. El público puede ver claramente que es el propio Eastwood saltando de un puente de caballete y subido a la parte superior de un autobús en movimiento debajo en Dirty Harry.
No quiere decir que el actor no fuera consciente del peligro de estas acrobacias, sino que quería que los espectadores no se sintieran engañados por otra persona que hacía su trabajo. Sin embargo, según el doble de acrobacias Buddy Van Horn, Eastwood estaba dispuesto a dejarlo completar un truco si la posibilidad de lastimarse era demasiado grande. “Creo que a muchos de los actores les gusta hacer ciertas cosas hasta el punto en que puedes dejar que las hagan de forma segura, está bien”, dijo Van Horn. “Ha habido ocasiones en las que he tratado de convencer a la gente de que no haga cosas, la mayoría de las veces tengo éxito. Las veces con Clint, cuando tenía algunos golpes y moretones, no pensé que las necesitara “.
Mientras trabajaba en Paint Your Wagon en Oregon en 1969, Eastwood viajó al set todos los días en un helicóptero. Pasar tanto tiempo en el avión llevó a Eastwood a desarrollar un interés en volar, y logró convencer al piloto de que lo dejara tomar los controles. A pesar de su interés, otros proyectos y oportunidades impidieron que Eastwood trabajara para obtener una licencia de piloto, algo de lo que finalmente se arrepintió. En la década de 1990, Eastwood conoció al piloto de helicóptero y coordinador aéreo de películas Craig Hosking, quien le enseñó a volar durante los descansos en sus horarios de filmación separados. Una vez que Hosking sintió que Eastwood había registrado suficientes horas, le permitió volar solo y Eastwood obtuvo su licencia de piloto. Compró un helicóptero Aerospatiale AStar para sí mismo en una exhibición aérea en París y desde entonces ha volado varios cientos de horas. “… He visto a Clint elegir tomar el helicóptero en algún lugar, incluso en viajes largos, cuando podría haber tomado un jet corporativo”, recordó Hosking.
Eastwood afirma amar la libertad que le brinda el helicóptero. “Puedes ir y parar en lugares donde normalmente no irías”, dijo. “Puedo aterrizar en la propiedad de un amigo y almorzar, o detenerme en pequeños prados y dar un paseo o correr de camino a algún lugar”. También dijo que disfrutaba del anonimato de volar solo sin que nadie en tierra pudiera identificar a la celebridad volando sobre sus cabezas. A pesar de la personalidad machista que Eastwood construyó a lo largo de su carrera y del hecho de que es capaz de volar su propio helicóptero personal con facilidad, los delicados detalles del mundo que presencia desde el asiento del piloto le brindan alegría. “… No hay nada más bonito que volar bajo sobre las flores silvestres de primavera cuando están en flor”, dijo.
Eastwood trabajó en varias labores físicas antes de hacer su escapada en Hollywood, y además de trabajar en una acería de Seattle y cavar piscinas, pasó algún tiempo trabajando como leñador. Aunque era un trabajo duro y peligroso, disfrutaba estar al aire libre entre los árboles y las montañas de Oregón. Afirmó que no era una opción profesional y no se quedó en el trabajo por mucho tiempo, pero originalmente aceptó el trabajo por el pago. “Estaba ganando un buen dinero de soltero, pero mentalmente todavía estaba a la deriva. Tenía la idea de que no me iba a conformar con la tala de árboles o el aserradero como trabajo de mi vida, pero el camino no estaba muy claro …”
Eastwood también pudo haber decidido dejar el peligroso trabajo ya que casi muere en el trabajo. “Escuché un grito y miré hacia arriba y vi al conductor de la grúa y no me había organizado del todo”, recordó. “Una desagradable carga de troncos gigantes colgaba suspendida sobre mi cabeza. No creo que haya reaccionado más rápido en mi vida. Sin embargo, incluso cuando comencé a correr, cayeron los troncos. Cualquiera de ellos podría haber aplastado la vida de mí. Apenas salté claro … “
Mientras servía en el ejército, Eastwood estuvo estacionado en Ford Ord cerca de Carmel, CA, y trabajó como instructor de natación en la piscina del campamento. “Mientras mantuviera mi nariz limpia y manejara el lugar de manera eficiente, estaba solo”, recordó. “Fue un montaje realmente agradable. A las 6 pm, me iría a Carmel y conocería a una chica”. Para ganar un poco más de dinero, Eastwood aceptó en secreto un trabajo nocturno fuera de la base para la Spreckles Sugar Company.
“Lo que no había imaginado era que necesitaría dormir un poco de vez en cuando. Después de cuatro meses, era el instructor de natación más cansado del ejército. Me quedé dormido en la piscina y bebí más agua de la que era buena para mí. ,” él dijo. Al darse cuenta de que necesitaba un cambio, Eastwood renunció a su trabajo de instructor y encontró trabajo como portero en el club de suboficiales juveniles cercano. “Podría ser bastante salvaje allí”, recordó. “¡Quizás seis o siete chicas y 150 chicos! Se suponía que los hombres no debían beber nada más que cerveza, que era gratis, pero algunos de los tipos inteligentes pasaban de contrabando un poco de licor fuerte y lo mezclaban con la cerveza. Y eso causaba problemas . Tuve que rebotar algunos de ellos. Ser grande fue una ayuda “.
Entre los muchos roles que Eastwood ha asumido a lo largo de su vida, el de músico es uno de ellos. Además de componer las partituras de varias de sus películas y protagonizar el musical occidental Paint Your Wagon, ha disfrutado de una carrera como cantante durante décadas. Aunque cualquiera que esté familiarizado con la voz grave de Eastwood podría burlarse inmediatamente de la idea de que él sostenga una melodía, Eastwood siguió adelante con una carrera musical incluso cuando otros le recomendaron que renunciara.
Creó varios álbumes recopilatorios, un puñado de sencillos y grabó un álbum para el programa que lanzó su carrera como actor, Rawhide. En 1980, Eastwood se asoció con la leyenda del country Merle Haggard para crear “Bar Room Buddies”, una canción en la que Haggard canta las notas altas mientras Eastwood “sirve las cervezas”. La canción se convirtió en un éxito número uno en la lista Hot Country Singles, así como en el mayor éxito de Eastwood.
Cuando Eastwood está haciendo una película, es su película y nadie puede interferir. No crea listas de tomas al hacer sus películas, ni guiones gráficos, ni realiza ensayos. Se niega a decir “Cortar” al final de una toma o “Acción” en un intento por sacar el máximo partido a sus actores. “Cuando dices ‘Acción’, incluso los caballos se ponen nerviosos”, dijo Eastwood. Morgan Freeman afirmó que Eastwood “filmaría un pie de película hasta que el guión estuviera terminado” y luego se negaría a hacer cambios una vez que la película estuviera completa, sin importar las notas que el estudio pudiera darle.
Según una historia, un guionista intentó darle sugerencias después de una proyección de prueba solo para que Eastwood lo cerrara por completo. “Si están tan interesados en la opinión de un empleado de una tienda de comestibles en Reseda, que lo contraten para hacer la película”, según los informes, dijo Eastwood.
El amor de Eastwood por la música lo llevó a firmar para protagonizar Paint Your Wagon de 1969, un musical occidental coprotagonizado por Lee Marvin. Aunque no tuvo problemas para cantar, múltiples problemas de producción lo llevaron a estar descontento con el proceso de realización de la película. “Comenzaron con una historia realmente dramática y luego la hicieron [esponjosa]”, dijo. “Cuando lo cambiaron, traté de rescatarme. No era mi favorito. No estaba particularmente nervioso por cantar en una película. Mi papá era cantante y teníamos cantos”.
La producción retrasada, los problemas con las demandas del dramaturgo original, los hábitos de bebida de Marvin y los problemas presupuestarios frustraron a Eastwood. En entrevistas posteriores, afirmó que la película le mostró “cómo no hacer una película”, y prometió que si alguna vez dirigía una película, lo haría mejor. Años después, tuvo su oportunidad. Creer que podía hacer las cosas mejor ayudó a Eastwood a asumir no solo el papel de director, sino también de compositor. “Tuve muchos compositores que vinieron y trabajaron para mí y siempre quisieron dramatizar ciertas cosas y tomarlo por encima de la cabeza a veces y yo no lo quería por encima de todo”, dijo. “Así que hice un par yo mismo para ver si podía conseguirlo de la manera que quería mejor sin tener que explicárselo a otra persona con gran detalle”.
Aunque algunas personas nunca consideraron que Eastwood fuera tradicionalmente atractivo en Hollywood, muchas mujeres se sintieron atraídas por el actor y director. Ha interpretado a hombres románticos en la pantalla y en la vida real y se ha casado dos veces. Eastwood también se juntó con cinco mujeres diferentes para tener siete hijos. Incluso Angelina Jolie, considerada una de las personas más atractivas de Hollywood, se sintió atraída por Eastwood mientras él la dirigía en la película de 2008, Changeling.
“Tiendo a hablar efusivamente cuando hablo de él”, le dijo a un periodista. “Él es todo lo que esperas que sea. Es una de esas personas de las que tanto oyes hablar. Parece un macho alfa increíble, es tan decisivo, y es tan fuerte, y es tan genial. Y lo conoces y es exactamente ¡Eso! ¡Y estás asombrado! ” Eastwood también impresionó a Jolie por su actitud hacia sus actores y miembros del equipo, tratándolos por igual y con respeto. “Nunca he visto un director más amable con su equipo, más agradecido con cada miembro del equipo”, recordó. “Es amable. Es paciente con ellos … es el líder que esperarías en cualquier aspecto de la vida”.
En 1985, Eastwood tuvo una disputa con el ayuntamiento de Carmel, CA, sobre un edificio de oficinas que quería erigir en una propiedad de la ciudad. Eastwood demandó y ganó un acuerdo que le permitía construir dentro de los límites de la ciudad, pero solo si usaba menos vidrio que madera. A pesar de ganar, la mentalidad conservadora y tradicional del consejo y muchos de los ciudadanos de Carmel enfurecieron a Eastwood. El pueblo era tan modesto que no tenía letreros en las calles ni permitía la venta de conos de helado. En 1986, Eastwood decidió postularse para alcalde para poder cambiar las cosas de la ciudad para hacerla más moderna y abierta a nuevas ideas, desarrollos y negocios. Ganó de manera aplastante y, como primer acto en el cargo, permitió a los residentes vender y comprar conos de helado una vez más.
La victoria de Eastwood atrajo a más turistas a la ciudad, lo que enfureció a algunos de los residentes de Carmel que ahora tenían que luchar por espacios de estacionamiento y lidiar con los atascos de tráfico. Sin embargo, no prestó más atención a su papel más famoso como actor que a sus deberes como alcalde, y trabajó para mejorar Carmel durante su mandato. Creó más escaleras para crear más acceso a la playa, acumuló la colección de la biblioteca local y construyó más baños para uso público. Cuando terminó su mandato, Eastwood decidió no buscar la reelección, sino que prefirió centrarse en su familia. Después de renunciar, continuó administrando Mission Ranch, un establecimiento histórico que salvó de ser demolido por desarrolladores y restaurado con su propio dinero.
Si bien la realización de películas puede ser notoriamente tediosa, al menos un director con el que trabajó Eastwood comentó su voluntad de completar varias tomas si el director las consideraba necesarias. Mientras filmaba Thunderbolt y Lightfoot de 1974, el director Michael Cimino señaló que Eastwood a veces hacía sugerencias sobre los ángulos de cámara o el trabajo de sus compañeros actores, pero Eastwood siempre dejaba que el director permaneciera a cargo de la producción.
Cimino recordó a Jeff Bridges quejándose de no obtener una escena justo después de que el equipo ya había comenzado a golpear el equipo. Bridges quería otra toma, así que Cimino le pidió a un asistente de dirección que le dijera a Eastwood que dejara de cambiarse de vestuario y regresara al set. Atraparon a Eastwood cuando se iba por el día, pero cuando le dijeron que querían hacer la toma de nuevo, Eastwood simplemente asintió con la cabeza, condujo de regreso a su remolque, se puso el traje y regresó al set. Cimino recordó haberle preguntado repetidamente a Eastwood si tenía alguna sugerencia de cambios, pero Eastwood siempre respondió que quería que Cimino filmara como él imaginara la película. “No cambió un punto, una coma, una palabra en el guión”, recordó Cimino.
Eastwood se hizo una carrera interpretando personajes que muchas personas ven como machos, y sabe que esto ayudó a dar forma a su carrera. “A lo largo de mi carrera interpreté algunos personajes malos”, le dijo a un estudiante de cine interesado en cómo el actor separaba a sus personajes de su propia personalidad. “Entonces, la gente a veces piensa que debería tener una .44 Magnum. Pero eso no es cierto. No tengo eso”. Sin embargo, Eastwood admite que no tiene ningún problema con las armas y, de hecho, disfruta usándolas. “Los disparo y disfruto el tiro al blanco y todo ese tipo de cosas”, dijo. “No soy muy cazador. No me gusta [cazar] animales, pero me encanta disparar”.
Señaló que sus papeles también exigían que fuera macho debido al género al que pertenecían. “El conflicto es una especie de base del drama”, explicó Eastwood. “Y he interpretado a muchos personajes conflictivos o que entran en conflicto, así que es algo natural para un actor”. Cuando se le preguntó si alguna vez consideraría interpretar papeles menos machistas y posiblemente explorar su lado más suave, Eastwood afirmó: “Soy una persona muy sensible, ya sabes”.
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Octubre 20, 2021