¿Por qué es admirado Pacino? ¿Tal vez por el escalofriante Michael Corleone en una de las mejores películas jamás hechas? ¿Qué hay del señor de las drogas Tony Montana? ¿Frank Serpico, el policía encubierto que metió su nariz demasiado profundo? En una carrera que abarca cinco décadas, Al Pacino ha protagonizado innumerables roles icónicos tanto para la pantalla como para el escenario, y sus actuaciones potentes y a menudo intensas siempre son memorables.
Alfredo James Pacino nació en el vecindario East Harlem de la ciudad de Nueva York el 25 de abril de 1940, hijo de los padres italoamericanos, Rose Gerardi y Salvatore Pacino. Ellos se divorciaron cuando Al tenía dos años. Luego se mudó con su madre al Bronx para vivir con sus abuelos, Kate y James Gerardi, que eran inmigrantes italianos de Corleone, Sicilia. El padre de Pacino era de San Fratello, Sicilia, y se mudó a trabajar como vendedor de seguros y restaurador en Covina, California.
Aquí, algunos hechos curiosos en la vida del astro estadounidense:
Las vidas y carreras de Pacino y Robert DeNiro han estado estrechamente entrelazadas. Ambos son actores de herencia italoamericana que nacieron en la ciudad de Nueva York en la década de 1940. Ambos llegaron a la mayoría de edad en la década de 1970, una década que comenzó con un entonces desconocido DeNiro perdiendo el papel de Michael Corleone ante Pacino. Eran coprotagonistas en The Godfather Part II, pero no compartieron ninguna escena. Finalmente se convertirían en compañeros de escena cuando protagonizaran la película de Michael Mann en 1995, Heat. Se convertirían en coprotagonistas en Righteous Kill de 2008 y en la próxima película de Martin Scorsese, The Irishman.
A lo largo de su carrera, Pacino ha colaborado con muchos proyectos dirigidos por el dramaturgo y director David Mamet. Protagonizó la adaptación cinematográfica de la obra de Mamet Glengarry Glen Ross interpretando el papel de Ricky Roma e interpretó al controvertido productor musical titular de la película de HBO dirigida por Mamet, Phil Spector. También ha aparecido en producciones de obras de teatro escritas por Mamet, incluyendo American Buffalo, China Doll, que Mamet escribió con Pacino específicamente pensada, y Glengarry Glen Ross, 20 años después de protagonizar la versión cinematográfica, esta vez interpretando a Shelley Levene. Alfredo James Pacino nació el 25 de abril de 1940 en East Harlem, en el barrio de Manhattan en Nueva York. Los años formativos de Pacino se pasaron en otro distrito de la Gran Manzana: el Bronx, donde se mudó con su madre después del divorcio de sus padres cuando solo tenía dos años.
Los dos premios Emmy de Pacino fueron en el Actor Principal Sobresaliente en una categoría de Miniserie o Película por actuaciones como personas de la vida real. Su primer Emmy llegó por su actuación en la adaptación de HBO de la obra de Tony Kushner Angels in America, donde interpretó al controvertido abogado Roy Cohn. Su segundo llegó en otra producción de HBO, You Dont Know Jack, donde interpretó al famoso médico Jack Kevorkian.
En la trilogía de El padrino, Pacino interpretó a Michael Corleone, cuyo padre Vito emigró a los Estados Unidos desde la pequeña ciudad siciliana de Corleone. Irónicamente, los abuelos maternos de Pacino, James y Kate Gerardi, también eran originarios de Corleone, Sicilia.
Pacino fue una elección inesperada para el papel de Michael Corlone en The Godfather. Seguía siendo un desconocido en Hollywood. Pacino superó a jugadores como estrellas más establecidas como Warren Beatty, Robert Redford y Jack Nicholson para desempeñar el papel icónico. La decisión de ir con Pacino no fue popular entre los productores de la película.
Pacino era estudiante de la escuela de actuación Herbert Berghof Studio en la ciudad de Nueva York. Uno de sus maestros en HB, Charlie Laughton, se convertiría en el mejor amigo de Pacino. Después de cuatro años en HB, se unió al reconocido Actors Studio, donde aprendió los principios del método de actuación con el famoso maestro de actuación Lee Strasberg.
Incluso después de completar su entrenamiento formal en el Actors Studio, Pacino mantuvo estrechos vínculos con su mentor Strasberg. Pacino se reunió con Strasberg en las películas The Godfather Part II y … And Justice for All.
Desde 1994, Pacino, con sus compañeros actores Harvey Keitel y Ellen Burstyn, han sido los Presidentes del Actors Studio. Ese es un gran ascenso a la cima, considerando que Pacino fue inicialmente rechazado por el Actors Studio cuando era un adolescente. La inclinación de Pacino por las entregas de líneas intensas lo convierte en un actor perfecto para interpretar a un entrenador de fútbol que irrita a sus jugadores. Él ha jugado un entrenador de fútbol dos veces en su carrera. El primero fue en Any Given Sunday de Oliver Stone, donde Pacino interpretó al entrenador Tony D’Amato de los ficticios Miami Sharks. Más recientemente, Pacino protagonizó la película de HBO dirigida por Barry Levinson Paterno, interpretando al legendario y más tarde entrenador de la vida real en Penn State, Joe Paterno.
Pacino tiene tres hijos. Tiene una hija con el entrenador en funciones Jan Tarrant llamada Julie Marie. También tiene gemelos, su hija Olivia Rose y su hijo Anton James, con la actriz y ex pareja Beverly D’Angelo.
Con un Emmy, Oscar y Tony en su haber, Pacino está a solo un premio Grammy de completar el ilustre EGOT. ¡Alguien debe hacer realidad un álbum de palabras habladas de Pacino!
Al Pacino ha sido nominado a ocho Premios de la Academia en su carrera. Ganó su único y hasta ahora único Oscar en la categoría de Mejor Actor por su actuación en la película de 1992 Scent of a Woman. Sus otras nominaciones incluyen Mejor actor para Serpico, The Godfather Part II, Dog Day Afternoon, y … And Justice for All, y Mejor actor de reparto asiente para The Godfather, Dick Tracy y Glengarry Glen Ross.
Pacino se saltó la 45a ceremonia de los Premios de la Academia, donde fue nominado al Mejor Actor de Reparto por su actuación en El Padrino. A pesar de ser su primera nominación, Pacino se negó a asistir ya que sentía que debería haber sido nominado en la categoría principal. Su coprotagonista Marlon Brando en realidad ganó el premio al Mejor Actor ese año, pero se negó a aceptarlo debido al trato de Hollywood a los nativos americanos.
Pacino abandonó la escuela secundaria a los 17 años, una decisión que decepcionó a su madre y, en última instancia, llevó a Pacino a abandonar la casa familiar. Para mantenerse a sí mismo y su entrenamiento como actor, Pacino asumió trabajos ocasionales como mensajero, conserje, ayudante de camarero, empleado de correos y empleado de la sala de correo en la revista Commentary.
La primera aparición en pantalla de Pacino fue en un episodio del drama policial de televisión de ABC N.Y.P.D. El episodio se estrenó el 12 de noviembre de 1968 y también contó con su entonces novia, la actriz Jill Clayburgh.
El primer papel cinematográfico de Pacino fue una pequeña parte en la película de 1969 Awake and Sing. Su primer papel principal llegó dos años después en la película de 1971 The Panic in Needle Park. Su actuación atrajo mucha atención, sobre todo del director Francis Ford Coppola, quien luego interpretaría a Pacino en las películas de El Padrino.
Pacino es parte de un pequeño grupo de actores que han sido nominados para dos Premios de la Academia en el mismo año. En la 65a edición de los Premios de la Academia, Pacino fue nominado en la categoría principal para Scent of a Woman, que terminó ganando, y en la categoría de apoyo para Glengarry Glen Ross. Los otros actores para lograr esta hazaña rara son Fay Bainter, Teresa Wright, Barry Fitzgerald, Jessica Lange, Sigourney Weaver, Holly Hunter, Emma Thompson, Julianne Moore, Jamie Foxx y Cate Blanchett. ¡No es mala compañía!
Además de su actuación, Pacino también ha intentado dirigir películas. Ha dirigido dos películas que combinan documentales y escenas de una representación teatral. Estos documentales son Looking for Richard (1996), donde Pacino también interpreta el papel principal de Richard III, y Wilde Salomé (2011), donde Pacino también interpreta a Herodes en escenas de la obra Salomé de Oscar Wilde. En 2000, Pacino también dirigió la adaptación cinematográfica de la obra de Ira Lewis Chinese Coffee.
Pacino pasó mucho tiempo interpretando a Frank Slade en Scent of a Woman. Para interpretar al oficial del ejército ciego y retirado, Pacino trabajó con personas de una escuela para ciegos. Incluso cuando no está filmando, Pacino usaría el bastón del personaje y evitaría el contacto visual durante las conversaciones.
En una carrera llena de líneas icónicas, una de las más famosas de Pacino en realidad no tenía guión. En la película de 1975 Dog Day Afternoon, el canto de su personaje de “Attica!” Fue improvisado. Pacino ha dicho que la línea se inspiró en una sugerencia del asistente del director Burtt Harris.
Pacino una vez tomó un descanso de cuatro años de actuar en películas. El hiato se produjo como resultado del fracaso comercial y crítico de 1985 Revolución. Pacino pasó parte de la pausa en el escenario, incluida una temporada en una producción del Julius Caesar de Shakespeare.
Pacino comenzó su carrera en el escenario durante la temporada de 1967 en el Charles Playhouse en Boston. Actuó en las obras de teatro Awake and Sing! y América, Hurra. Volvería a su Nueva York natal más tarde en los años 60, donde sus actuaciones en las producciones The Indian wants the Bronx y Does a Tiger Wear a Necktie? atrajo elogios críticos. Para el primero ganó un Premio Obie y para el segundo ganó su primer Tony.
Pacino ha ganado numerosos reconocimientos a lo largo de su ilustre carrera. Sin embargo, un premio del que probablemente no está tan orgulloso es su “victoria” de Razzie para el peor actor secundario en la película criticada en 2011 Jack and Jill. En la película, Pacino se juega a sí mismo.
A lo largo de los años, Pacino ha rechazado muchos papeles cinematográficos notables que se convertirían en personajes cinematográficos icónicos. Estos roles incluyen el papel de Roy Neary en Close Encounters of the Third Kind, Han Solo en Star Wars y Ted Kramer en Kramer vs. Kramer.
Pacino planteó bastantes problemas durante el rodaje de la segunda entrega de la saga The Godfather. Solicitó un aumento de sueldo y cambios en el guión para comprometerse con la parte. El guionista y director Francis Ford Coppola trabajó las 24 horas para revisar el guión con la aprobación de Pacino y comenzar la producción a tiempo.
Con sus actuaciones como Michael Corleone en The Godfather y The Godfather Part II, Pacino ha aparecido en lo que se consideran dos de las mejores películas de todos los tiempos. Curiosamente, Pacino también apareció en la película de 2003 Gigli, que se considera una de las peores películas jamás hechas. El Padrino y Gigli fueron respectivamente en un indice de la mejor y peor pelicula de Pacino.
Uno de los mejores ejemplos del compromiso de Pacino con el método de actuación es su actuación en la película Serpico de 1973. Pacino pasó mucho tiempo con Frank Serpico en la vida real, para obtener el papel del oficial de policía canoso. Incluso se quedaron juntos en una casa alquilada en Montauk, Nueva York. Su dedicación al personaje incluso lo llevó a detener a un conductor de camión debido a la contaminación del escape proveniente de su plataforma.
Durante el rodaje de Scarface, Pacino tomó una pistola por el cañón que solo se usaba para disparar espacios en blanco. Como el cañón todavía estaba muy caliente, Pacino sufrió quemaduras en la mano. La quemadura fue tan grave que la producción tuvo que interrumpirse durante un par de semanas para dar tiempo a que Pacino se recupere y se recupere.
La escena del restaurante Louis en El Padrino sirve como un momento crucial en la película, ya que realmente inicia a Michael en el mundo del crimen. La escena fue igualmente crucial para el propio Pacino. Los ejecutivos de Paramount no estaban contentos con su trabajo y estaban considerando refundir el papel. Sin embargo, la increíble y matizada actuación de Pacino en la escena del restaurante se ganó a los ejecutivos y, afortunadamente, decidieron dejar a Pacino para hacer lo suyo.
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¿Por qué es admirado Pacino? ¿Tal vez por el escalofriante Michael Corleone en una de las mejores películas jamás hechas? ¿Qué hay del señor de las drogas Tony Montana? ¿Frank Serpico, el policía encubierto que metió su nariz demasiado profundo? En una carrera que abarca cinco décadas, Al Pacino ha protagonizado innumerables roles icónicos tanto para la pantalla como para el escenario, y sus actuaciones potentes y a menudo intensas siempre son memorables.
Alfredo James Pacino nació en el vecindario East Harlem de la ciudad de Nueva York el 25 de abril de 1940, hijo de los padres italoamericanos, Rose Gerardi y Salvatore Pacino. Ellos se divorciaron cuando Al tenía dos años. Luego se mudó con su madre al Bronx para vivir con sus abuelos, Kate y James Gerardi, que eran inmigrantes italianos de Corleone, Sicilia. El padre de Pacino era de San Fratello, Sicilia, y se mudó a trabajar como vendedor de seguros y restaurador en Covina, California.
Aquí, algunos hechos curiosos en la vida del astro estadounidense:
Las vidas y carreras de Pacino y Robert DeNiro han estado estrechamente entrelazadas. Ambos son actores de herencia italoamericana que nacieron en la ciudad de Nueva York en la década de 1940. Ambos llegaron a la mayoría de edad en la década de 1970, una década que comenzó con un entonces desconocido DeNiro perdiendo el papel de Michael Corleone ante Pacino.
Eran coprotagonistas en The Godfather Part II, pero no compartieron ninguna escena. Finalmente se convertirían en compañeros de escena cuando protagonizaran la película de Michael Mann en 1995, Heat. Se convertirían en coprotagonistas en Righteous Kill de 2008 y en la próxima película de Martin Scorsese, The Irishman.
A lo largo de su carrera, Pacino ha colaborado con muchos proyectos dirigidos por el dramaturgo y director David Mamet. Protagonizó la adaptación cinematográfica de la obra de Mamet Glengarry Glen Ross interpretando el papel de Ricky Roma e interpretó al controvertido productor musical titular de la película de HBO dirigida por Mamet, Phil Spector. También ha aparecido en producciones de obras de teatro escritas por Mamet, incluyendo American Buffalo, China Doll, que Mamet escribió con Pacino específicamente pensada, y Glengarry Glen Ross, 20 años después de protagonizar la versión cinematográfica, esta vez interpretando a Shelley Levene.
Alfredo James Pacino nació el 25 de abril de 1940 en East Harlem, en el barrio de Manhattan en Nueva York. Los años formativos de Pacino se pasaron en otro distrito de la Gran Manzana: el Bronx, donde se mudó con su madre después del divorcio de sus padres cuando solo tenía dos años.
Los dos premios Emmy de Pacino fueron en el Actor Principal Sobresaliente en una categoría de Miniserie o Película por actuaciones como personas de la vida real. Su primer Emmy llegó por su actuación en la adaptación de HBO de la obra de Tony Kushner Angels in America, donde interpretó al controvertido abogado Roy Cohn. Su segundo llegó en otra producción de HBO, You Dont Know Jack, donde interpretó al famoso médico Jack Kevorkian.
En la trilogía de El padrino, Pacino interpretó a Michael Corleone, cuyo padre Vito emigró a los Estados Unidos desde la pequeña ciudad siciliana de Corleone. Irónicamente, los abuelos maternos de Pacino, James y Kate Gerardi, también eran originarios de Corleone, Sicilia.
Pacino fue una elección inesperada para el papel de Michael Corlone en The Godfather. Seguía siendo un desconocido en Hollywood. Pacino superó a jugadores como estrellas más establecidas como Warren Beatty, Robert Redford y Jack Nicholson para desempeñar el papel icónico. La decisión de ir con Pacino no fue popular entre los productores de la película.
Pacino era estudiante de la escuela de actuación Herbert Berghof Studio en la ciudad de Nueva York. Uno de sus maestros en HB, Charlie Laughton, se convertiría en el mejor amigo de Pacino. Después de cuatro años en HB, se unió al reconocido Actors Studio, donde aprendió los principios del método de actuación con el famoso maestro de actuación Lee Strasberg.
Incluso después de completar su entrenamiento formal en el Actors Studio, Pacino mantuvo estrechos vínculos con su mentor Strasberg. Pacino se reunió con Strasberg en las películas The Godfather Part II y … And Justice for All.
Desde 1994, Pacino, con sus compañeros actores Harvey Keitel y Ellen Burstyn, han sido los Presidentes del Actors Studio. Ese es un gran ascenso a la cima, considerando que Pacino fue inicialmente rechazado por el Actors Studio cuando era un adolescente.
La inclinación de Pacino por las entregas de líneas intensas lo convierte en un actor perfecto para interpretar a un entrenador de fútbol que irrita a sus jugadores. Él ha jugado un entrenador de fútbol dos veces en su carrera. El primero fue en Any Given Sunday de Oliver Stone, donde Pacino interpretó al entrenador Tony D’Amato de los ficticios Miami Sharks. Más recientemente, Pacino protagonizó la película de HBO dirigida por Barry Levinson Paterno, interpretando al legendario y más tarde entrenador de la vida real en Penn State, Joe Paterno.
Pacino tiene tres hijos. Tiene una hija con el entrenador en funciones Jan Tarrant llamada Julie Marie. También tiene gemelos, su hija Olivia Rose y su hijo Anton James, con la actriz y ex pareja Beverly D’Angelo.
Con un Emmy, Oscar y Tony en su haber, Pacino está a solo un premio Grammy de completar el ilustre EGOT. ¡Alguien debe hacer realidad un álbum de palabras habladas de Pacino!
Al Pacino ha sido nominado a ocho Premios de la Academia en su carrera. Ganó su único y hasta ahora único Oscar en la categoría de Mejor Actor por su actuación en la película de 1992 Scent of a Woman. Sus otras nominaciones incluyen Mejor actor para Serpico, The Godfather Part II, Dog Day Afternoon, y … And Justice for All, y Mejor actor de reparto asiente para The Godfather, Dick Tracy y Glengarry Glen Ross.
Pacino abandonó la escuela secundaria a los 17 años, una decisión que decepcionó a su madre y, en última instancia, llevó a Pacino a abandonar la casa familiar. Para mantenerse a sí mismo y su entrenamiento como actor, Pacino asumió trabajos ocasionales como mensajero, conserje, ayudante de camarero, empleado de correos y empleado de la sala de correo en la revista Commentary.
La primera aparición en pantalla de Pacino fue en un episodio del drama policial de televisión de ABC N.Y.P.D. El episodio se estrenó el 12 de noviembre de 1968 y también contó con su entonces novia, la actriz Jill Clayburgh.
El primer papel cinematográfico de Pacino fue una pequeña parte en la película de 1969 Awake and Sing. Su primer papel principal llegó dos años después en la película de 1971 The Panic in Needle Park. Su actuación atrajo mucha atención, sobre todo del director Francis Ford Coppola, quien luego interpretaría a Pacino en las películas de El Padrino.
Pacino es parte de un pequeño grupo de actores que han sido nominados para dos Premios de la Academia en el mismo año. En la 65a edición de los Premios de la Academia, Pacino fue nominado en la categoría principal para Scent of a Woman, que terminó ganando, y en la categoría de apoyo para Glengarry Glen Ross. Los otros actores para lograr esta hazaña rara son Fay Bainter, Teresa Wright, Barry Fitzgerald, Jessica Lange, Sigourney Weaver, Holly Hunter, Emma Thompson, Julianne Moore, Jamie Foxx y Cate Blanchett. ¡No es mala compañía!
Además de su actuación, Pacino también ha intentado dirigir películas. Ha dirigido dos películas que combinan documentales y escenas de una representación teatral. Estos documentales son Looking for Richard (1996), donde Pacino también interpreta el papel principal de Richard III, y Wilde Salomé (2011), donde Pacino también interpreta a Herodes en escenas de la obra Salomé de Oscar Wilde. En 2000, Pacino también dirigió la adaptación cinematográfica de la obra de Ira Lewis Chinese Coffee.
Pacino pasó mucho tiempo interpretando a Frank Slade en Scent of a Woman. Para interpretar al oficial del ejército ciego y retirado, Pacino trabajó con personas de una escuela para ciegos. Incluso cuando no está filmando, Pacino usaría el bastón del personaje y evitaría el contacto visual durante las conversaciones.
En una carrera llena de líneas icónicas, una de las más famosas de Pacino en realidad no tenía guión. En la película de 1975 Dog Day Afternoon, el canto de su personaje de “Attica!” Fue improvisado. Pacino ha dicho que la línea se inspiró en una sugerencia
del asistente del director Burtt Harris.
Pacino una vez tomó un descanso de cuatro años de actuar en películas. El hiato se produjo como resultado del fracaso comercial y crítico de 1985 Revolución. Pacino pasó parte de la pausa en el escenario, incluida una temporada en una producción del Julius Caesar de Shakespeare.
Pacino comenzó su carrera en el escenario durante la temporada de 1967 en el Charles Playhouse en Boston. Actuó en las obras de teatro Awake and Sing! y América, Hurra. Volvería a su Nueva York natal más tarde en los años 60, donde sus actuaciones en las producciones The Indian wants the Bronx y Does a Tiger Wear a Necktie? atrajo elogios críticos. Para el primero ganó un Premio Obie y para el segundo ganó su primer Tony.
Pacino ha ganado numerosos reconocimientos a lo largo de su ilustre carrera. Sin embargo, un premio del que probablemente no está tan orgulloso es su “victoria” de Razzie para el peor actor secundario en la película criticada en 2011 Jack and Jill. En la película, Pacino se juega a sí mismo.
A lo largo de los años, Pacino ha rechazado muchos papeles cinematográficos notables que se convertirían en personajes cinematográficos icónicos. Estos roles incluyen el papel de Roy Neary en Close Encounters of the Third Kind, Han Solo en Star Wars y Ted Kramer en Kramer vs. Kramer.
Pacino planteó bastantes problemas durante el rodaje de la segunda entrega de la saga The Godfather. Solicitó un aumento de sueldo y cambios en el guión para comprometerse con la parte. El guionista y director Francis Ford Coppola trabajó las 24 horas para revisar el guión con la aprobación de Pacino y comenzar la producción a tiempo.
Con sus actuaciones como Michael Corleone en The Godfather y The Godfather Part II, Pacino ha aparecido en lo que se consideran dos de las mejores películas de todos los tiempos. Curiosamente, Pacino también apareció en la película de 2003 Gigli, que se considera una de las peores películas jamás hechas. El Padrino y Gigli fueron respectivamente en un indice de la mejor y peor pelicula de Pacino.
La escena del restaurante Louis en El Padrino sirve como un momento crucial en la película, ya que realmente inicia a Michael en el mundo del crimen. La escena fue igualmente crucial para el propio Pacino. Los ejecutivos de Paramount no estaban contentos con su trabajo y estaban considerando refundir el papel. Sin embargo, la increíble y matizada actuación de Pacino en la escena del restaurante se ganó a los ejecutivos y, afortunadamente, decidieron dejar a Pacino para hacer lo suyo.
PrisioneroEnArgentina.com
Febrero 14, 2020